Capire il futuro in un’ottica pink, il messaggio di Gaetano Pesce

Il 3 aprile ci ha lasciato Gaetano Pesce (La Spezia, 8 novembre 1939 – New York, 3 aprile 2024) nella sua casa di New York negli Stati Uniti, dove viveva da anni stabilmente. L’architetto e designer la cui formazione avvenne a Venezia, si è espresso principalmente come artista per una sua precisa scelta filosofica di diversificazione e non ripetizione del gesto creativo.

Personalmente conservo con affetto nella memoria il suo discorso “Capire il futuro” tenuto l’anno scorso – pare ieri – al SaloneSatellite, dedicato ai giovani e in particolare alle donne. Le parole di esordio di Gaetano Pesce furono: “Battete le mani alle donne, il futuro è femminile.. Cambiate il mondo per renderlo migliore, è pieno di errori, violenza e stupidità: le donne possono rendere il mondo un luogo migliore, questo è ciò di cui parla la mia Big Mama”. Si riferiva alla sua iconica poltrona Up disegnata nel 1969 per B&B Italia, più volte rieditata. Il pubblico si era stretto attorno al grande maestro. Rimane per noi un messaggio ottimista e quasi un po’ premonitore da passare alle nuove generazioni. È un messaggio molto sentito da parte di Gaetano Pesce. Infatti, a Los Angeles poco prima gli era stata dedicata una mostra intitolata Dear Future. Nell’introduzione il curatore David Alhadeff indicava come Pesce avesse rovesciato nel corso della sua carriera professionale i modi di pensare, esprimendosi in una forma di “contro-design” che privilegia l’incoerenza, l’imprevedibilità, l’eccentricità e l’originalità, e rilanciava la sua visione che dichiara: “Il futuro non è un mito bensì una realtà raggiungibile, libera da guerre, disuguaglianze e uniformità, dove l’individualismo umano si esprime in oggetti e stile”.

Come non ricordare i numerosi gioiosi e ironici progetti di design: per citarne alcuni la seduta modulabile per Meritalia del 2005 La Michetta, ispirata al tipico pane soffiato milanese, il vaso Spaghetti per una delle sue società Fish Design, o ancora la bottiglia dell’acqua minerale per Vittel, e la lampada da terra gigantesca Moloch. E le architetture il Pescetrullo, il Pink Pavillion del 2008 alla Triennale di Bovisa destinato ad accogliere i laboratori dei bambini e l’Organic Building di Osaka.

Vorrei dire ciao a Gaetano, riportando qui a conclusione il suo monito: “Il design e l’arte a servizio della società apre le porte al futuro. Esprimetevi!”.